二、唐诗中情景交融的艺术效果
情景交融的艺术效果即在于诗人的情感与外在景物相互融合,这是中国古典诗歌的一大特色，这也是大多数唐诗名作的一大特色。关于情与景的融合，中国古代诗人和诗论家们有过极为精辟的论述。早在魏晋南北朝时期,陆机就在其《文赋》中说：“遵四时以叹逝,瞻万物而思纷；悲落叶于劲秋,喜柔条于芳春……慨投篇而援笔,聊宣之乎斯文。”
唐诗的主要特色除了其形式的多种多样之外，还表现在于它的题材非常广泛，多层面地反映社会生活中不同状态，表现作者不尽相同的思想感情。有的是从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想，如“国破山河在，城春草木深”（杜甫《春望》）；有的描写祖国河山的秀丽多娇；此外，还诉抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情的和人生悲欢离合的等等，如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》），“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。（高适《别董大》）。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的好题材。
在诸多抒发“真性情”的唐诗名作中，我们同时也不难发现，诗人绝大多数是通过描摹意境的来表达自己思想感情的。在一首诗中情与景往往是融为一体的，“一切景语，皆情语也”⑦，一切情语皆景语。有些风景诗，乍一看好像是单纯地描写自然山水，花鸟虫鱼，实则蕴含着诗人喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲等感情。
如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗看起来是一句一景，是四幅独立的图画。而一以贯之，使其构成一个统一意境的，正是诗人的内在情感。草堂的春色，茫茫的大江，一艘艘的船只，触动了他的乡情。四句景语就完整地表现了诗人复杂细致的内心思想活动。
又如孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。诗中写景只选取春天的一个侧面，从听觉的角度着笔，写春之声，用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。诗人情与境会，觅得大自然的真趣和神髓。这是最自然的诗篇，是天籁。“文章本天成，妙手偶得之”⑧说的正是如此。
三、唐诗中情景交融艺术手法的常见类型
情景交融的艺术手法在具体唐诗名作中表现得更是丰富多彩,并使唐诗具备了的很强的审美特性。与其他朝代的诗歌一样，唐诗中的情景交融艺术手法概括起来可以分为四种类型：
（一）先写景再抒情，触景生情，由景入情
刘勰说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉”，“岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发。”意思就是说，春夏秋冬四季不断更替，寒冷的天气使人不愉快，温暖的日子使人感到舒畅。客观景物的萌动，使人的心情受到感染。一年四季有不同的景物，这些景物又有不同的形貌，人的感情是随着景物变化而变化的，诗文是抒发这种变化着的感情的，也就是说，作家是触景生情，作品是有感而发。“感”从何来？来自生活。“情”如何生？“生”于“触景”。因此，要有“感”必须接触生活，要“生情”必须“触景”。否则，就会是无病呻吟，有景无情，主客观不能契合，情与景无法交融。
请看寒山的《杳杳寒山道》：“杳杳寒山道，落落冷涧滨。啾啾常有鸟，寂寂更无人。淅淅风吹面，纷纷雪积身。朝朝不见日，岁岁不知春。”诗的内容，写寒岩左近高山深壑中的景色，最后见出心情，通篇浸透了寒意。首联写山水。“杳杳”言山路深暗幽远，“落落”言涧边寂寥冷落。诗人善于借景把读者带进一个冷森森的境界，顿觉寒气迫人。次联写山中幽静，用轻细的鸟鸣声反衬四周的冷寂。三联写山中气候，用风雪的凛冽写出环境的冷峻，尾联结到感受：山幽林茂，不易见到阳光；心如古井，不关心春来秋去。前七句渲染环境的幽冷，后一句见出诗人超然物外的冷淡心情。
（二）先写情再描景，以景衬情，以景融情
有不少唐诗名篇在谋篇布局上另辟蹊径，先直接抒情，然后使所见之景染上自己的感情。在贺之章的《回乡偶书二首》（其二）：“离别家乡岁月多，近来人事半消磨。惟有门前镜湖水，春风不改旧时波”。诗人一开始写事、议论，其实因亲朋沉沦而引出的种种嗟叹，无不包含其中。而到第三四句笔墨荡开，目光从人事变化转到了对自然景物的描写上，诗人独立镜湖之旁，一种“物是人非”的感触自然涌上心头，于是以景衬情，将自己的思想感情融入了眼前的一派景象中。
又如王维的《新晴野望》：“新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。”这一首田园诗前两句总写新晴野望时的感受，然后在接下来的六句诗是他极目四望，周围是一片多么秀丽的景色。写景时，通过动态与静态画面的描写，表现了诗人爱自然，爱田园，爱生活的思想感情。诗人对自然美有敏锐的感受，他善于抓住景物特征，注意动静结合，进行层次分明的描绘，给读者以美的艺术享受。
（三）情景交替，迂回反复，以景升情
在王绩的《望野》中，写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，第一、二句“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”表现了他百无聊赖的彷徨心情，接着的四句“树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。”写薄暮中所见的景物，举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。然而，王绩还没能像陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友。这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的感情更深化了一层。
有时诗人的情与诗中的景是不易分的，而且有时诗人的感情也颇为复杂。张若虚在《春江花月夜》中，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江花月夜的壮丽画面：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”。这就自然引起了诗人的遐想：“江畔何人初见月，江月何年初照人？”诗人从大自然中感受到了一种欣慰，虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上篇的大自然景色转入了人生图象，引出下篇男女相思的离愁别恨。可是到了最后八句，诗人的笔触又转入了写游子，他用落花、流水、残月来烘托自己的思归之情。尤其是“落月摇情满江树”句，诗人将不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。